Close

21. sajandi parimad õudusfilmid ... Siiani

Õudusžanril on kinos olnud alati keeruline ajalugu. Kuigi ei saa vaielda selle üle, kas kategooriasse kuuluvad kõigi aegade suurimad filmid, võib mõnikord tunduda, et kõige uskumatumad saavutused on varjutatud tuhandete pealkirjadega, mis kasutavad puhtalt ära asjaolu, et õudus pakub sageli võimalusi kõrgeks tootmise väärtused väikeste eelarvetega. Sellegipoolest ilmub igal aastal mõned uued pealkirjad, millest teate lihtsalt, et publik naudib aastakümneid - ja just neid funktsioone oleme täna siin tähistamas.



21. sajandi jooksul (see tähendab tagasi 2001. aastasse) oleme näinud mõnede õudusfilmide väljaandmist, mida pikemas perspektiivis peetakse kindlasti klassikaks, ja otsustasime vaadata neid tagasi reastades . Järgmistel lehekülgedel ja allpool on meie valikud sajandi senise 21 parima õudusfilmi jaoks. Kas oskate arvata meie valikut number üks? Loe edasi ja saa teada!

# 21. The Conjuring (2013)

Režissöör James Wan on oma karjääri jooksul käivitanud hulga õudusfrantsiise, sealhulgas Saagfilmid ja Salakaval, aga filmid on vaieldamatult parimad, mida ta kunagi teinud on - tema suurim saavutus on 2013. aasta originaal. Isegi ajal, mil me saame lõputut voogu üleloomulikke terrorifunktsioone, suutis see üks siiski edukalt kummitada. Suur osa sellest on Wani suund, kus tema vinge liikuv kaamera tekitab pidevalt ärevust kaunis ajastu õhkkonnas, kuid siis on selles Patrick Wilsoni ja Vera Farmiga paranormaalsete uurijate Ed ja Lorraine Warreni jõud, kes kindlustavad end koheselt kaasaegsete õudusikoonidena, samal ajal kui püüdes perekonda kummitava tontide eest kaitsta.

IT Pennywise

# 20. IT (2017)

Stephen Kingi tohutu pikkuse tõttu arvati pikka aega täiesti kohanematuks ... aga siis tuli kaasa režissöör Andres Muschietti. Relvastatud käsikirjaga, mis lõikab eepilise romaani pooleks ja keskendub ainult kummitava linnaloo narratiivi lastele, ei koo film mitte ainult fantastilist, iseseisvat hirmutavat lugu, vaid paneb ka kohe paluma täiskasvanukeskne järg. Ümberistutades lugu 1960. aastate keskpaigast kuni 1980. aastate lõpuni, on film edukalt nii nostalgiapomm kui ka lõbus, samas on see ka üllatavalt õudne ja šokeeriv (selles osakonnas on suure krediidi saanud Bill Skarsgard kui Pennywise).

Võõrustaja

# 19. Saatejuht (2006)

Nagu avastate selle loendi ülejäänud osa lugemist, pole 21. sajand hiiglaslike koletisfilmide osas olnud tohutu, Bong Joon-ho's Võõrustajaon märkimisväärne erand. Korea õudusfilm on sama leidlik kui virgutav ja laastav ning lõppkokkuvõttes üsna võimas kinokogemus. Seuli Hani jõe ääres kaiju rünnaku käigus kadunud tütart otsinud perekonna lugu pakub tõsist põnevust ja teravat emotsionaalset lööki, kuid sisaldab ka eriti selle ajastu jaoks tõsiselt muljetavaldavat CGI-d.



See järgneb

# 18. See järgib (2014)

1980-ndate aastate slasher-filmid tegid oma osa, et illustreerida teismeliste seksi mõningaid äärmuslikke ohte, ning me saime sügava austuse ja osalise kummarduse selle filmitegemise aastakümne eest David Robert Mitchelli filmi . Luues suguhaiguste loomingulise metafoori, näeb lugu, et noor tüdruk (Maika Monroe) seksivad vaid selleks, et teada saada, et sellega kaasnevad tõsised tagajärjed. Talle on seatud tingimus, mis näeb teda pidevalt üleloomuliku jõu taga, et A) võib omandada mis tahes inimkuju ja B) soovib oma keha sandistada ja moondada. See on imeliselt leidlik film, mis pakib rohkem kui õiglane osa suurtest vapustustest ja külmavärinatest.



Armastatud

# 17. Armastatud (2009)

Me kuuleme regulaarselt kohutavatest asjadest, mis Austraaliast välja tulevad, kuid enamus neist lugudest hõlmavad haid või jube roomamisi. Juhul kui , kirjanik / režissöör Sean Byrne tõi meile suurepäraselt sassi aetud funktsioonid, mis pakatasid värvilisi psühhopaate. Robin McLeavy on fantastiline kui absoluutselt hull teismeline Lola, kellel on kombeks püüda leida oma täiuslik mees neid röövides ja lobotoomides. Jalgade torkimise, koljupuurimise ja valgendi süstimise vahel ei ole see kindlasti nõrganärvilistele.

Laskumine

# 16. Laskumine (2005)

Neil Marshalli oma on kena kolmekordne annus hirmu. Kõigepealt on tegemist klaustrofoobiaga, kus publik on kuue peategelasega liiga kitsastes koobastes. Teiseks on intensiivne pimedus, mille põhiosa filmist valgustab põhimõtteliselt ainult taskulambid, raketid ja helenduspulgad. Ja justkui neist kahest ei oleks hirmuäratava elamuse jaoks piisanud, siis viskab film teie poole lihanäljased koopakoletised, andes viimasele 45 minutile muljetavaldava tunde nii pidevast paranoiast kui ka õudusest, kui tegelased hakkavad igatsema aja järele, mil nende suurim probleem oli lihtsalt kaotsi minna. See on õudne ja intensiivne sõit kuni lõpuni.

Head ööd emme

# 15. Head ööd emme (2014)

Filmitegijad on juba aastakümneid kasutanud jube lapsi imelike kohutavate mõjude jaoks, kuid leiad vähe paremaid näiteid kui Severin Fiala ja Veronika Franz Head ööd emme. Saksamaalt pärit lugu keskendub kaksikute poiste paarile (Lukas ja Elias Schwarz), kellel on oma ema (Susanne Wuest) suhtes sügavaid kahtlusi. Ta on toibumas näo muutmise ilukirurgiast nende uues kodus, kuid lapsed usuvad, et tegelikult pole nende ema kõigi sidemete all. See on muljetavaldavalt ootamatu ja keerdkäiguline sõit: just siis, kui arvate, et film hakkab paremale pöörama, lööb see teile lihtsalt näkku.

Nõid 2015

# 14. Nõid (2015)

Robert Eggersi filmi kohta on palju kiita , kuid alustame selle muljetavaldavast pühendumusest. Isegi absoluutse selguse ohverdamisel on film tähelepanuväärne oma sügavalt täpse elu kujutamise poolest 17. sajandi Uus-Inglismaalt ning seeläbi, et see köidab teid oma ajastusse, erinevalt enamikust ajastutruutest filmidest. Kuid siis on ka selle vinge häirivad elemendid, mis kindlalt oma koha selles loendis kindlustavad. Imikute ja laste osalemise tõttu on väljakutse seda kirjeldada ilma sõnu 'perses'. See pakkus meile ka tärkava staari Anya Taylor-Joy läbimurret, kelle praegune karjääritrajektoor kindlasti ainult paraneb Nõidpärand.



28 päeva hiljem

# 13. 28 päeva hiljem ... (2002)

Okei, nii et nad ei pruugi tegelikult olla zombid, vaid lihtsalt Rage viirusesse nakatunud inimesed, kuid see ei takista meid Danny Boyle'i andma tunnustus aitamaks 21. sajandil zombide alamžanri täielikult uuesti määratleda. Romero veenmisele oli shamboolne, kannibalistlik kõndimine surnuks muutunud, kuid see hüppab nende adrenaliini 10000% ja terror järgneb sellele. Vaevalt on see keeruline või ainulaadne eeldus - inimene ärkab haiglas koomast, kui ümbritsev maailm laguneb, kuid Boyle'i intensiivne nägemus ja Cillian Murphy, Naomi Harrise, Brendan Gleesoni ja Megan Burnsi tohutu tegelaskuju teevad seda see on üks moodsa aja parimaid hirmuäratusi.

Mulhollandi sõita

# 12. Mulholland Drive (2001)

David Lynch on ilmselgelt lõhestunud filmitegija, paljud armastavad või vihkavad tema sürrealistlikku stiili. Tema stiili üsna puhta jätkuna Mulhollandi sõitatekitab publikus sarnase reaktsiooni, kuna suur osa sellest on selgitusi eirav, kuid seda saab hinnata ka kui ilusat, keerukat ja ärevust tekitavat mõistatust. Selle veider struktuur nõuab pidevat tähelepanu ja neeldumist ning jätab selle avatuna tõsiseks hirmuks ja siiraks šokiks (kuningas on Winkie taga peituva avastamine).

Lükka

# 11. Slither (2006)

Ammu enne seda, kui teda tunti taga oleva mehena Galaktika valvurid, James Gunn oli paremini tuntud kui väikese eelarvega filmitegija, kelle juured ulatuvad Troma Entertainmenti skloksust. Tema 2006. aasta režissööridebüüt, , on selle puhas väljend. Kuigi see on kindlasti sama palju komöödiat kui õudusfilmi, ühendab see need kaks rõõmsalt absoluutselt vastiku tundlikkusega, saades oma limaste tulnukate nälkjate antagonistidega hirmutavalt kõik võimaliku. Tõsi küll, enamik selle loendi pealkirjadest on rohkem suunatud otse terrorile, kuid Lükkakaasneb boonus, et on tohutult lõbus.

Sõrmus

# 10. Sõrmus (2002)

Fännid võivad meenutada perioodi 2000-ndate alguses, kui Hollywoodis tekkis kinnisidee kõigist Aasia õuduse sortidest ning ta hakkas pealkirju vasakule ja paremale ümber tegema. Nii palju kui neid tehti, polnud miski kunagi trendilooja ees: Gore Verbinski oma Sõrmus. Naomi Watts mängib ajakirjanikuna uurides müütilist VHS-linti, mis tapab kõik, kes seda seitsme päeva jooksul vaatavad, ja see pole mitte ainult selgroogu kipitav, karjumist esile kutsuv sõit, vaid ka hästi meisterdatud mõistatus. On kahetsusväärne, et see pärand peab käsitlema kahte õigustatult kohutavat järge, kuid need ei vähenda siiski meie tunnustust 2002. aasta väljalaskele.

Lohista mind põrgusse

# 9. Lohista mind põrgu (2009)

Sam Raimi karjäär sündis õudusžanris, kuid sarnaselt sellega Kurjad surnudfrantsiisi ajal hakkasid hirmutised lõpuks žanrilisema uurimise kasuks maha jääma. Õnneks naasis ta 2009. aastal selle juurde täispuuriga . Tuues tagasi paljusid hämmastavaid, ainulaadseid esteetikaid, mis muutsid tema varased hirmutavad filmid nii eriliseks, ütleb ta ise, et ta võtab mustlaste needuse loo ja see õnnestub olla nii hirmutav kui ka kohati pukki väärt. Alison Lohman on fantastiline kui lahke, kuid omakasupüüdlik Christine Brown ja sellel on kindlasti üks selle loendi parimatest lõppudest.

Lase sisse õige

# 8. Õige inimene sisse (2008)

Aastatel enne seda, kui moodne zombihullus läks täies hoos, pealkirjad nagu Videvikja Tõeline veriloodud vampiirid kui šikk koletised - kuid ükski selle ajastu vereimejate film ei üllatanud ega šokeerinud rohkem kui Tomas Alfredsoni film . Rootsi import, see lugu on armas, kuid ka üsna perses lugu kiusatud noorest poisist (Kåre Hedebrant), kes loob sõpruse oma uue naabriga, kes on juhtumisi surmav, ohtlik vampiir (Lina Leandersson). See on üks parimatest tänapäevastest müütidest ja inspireeris isegi hiljutise mälu üht parimat ingliskeelset uusversiooni.

ParaNorman

# 7. ParaNorman (2012)

Kõik õudusfilmid ei pea olema täiesti kohutavad ning Chris Felli ja Sam Butleri omad on selle tõestus. Film sobib žanrile oma õudsete tegelaskujude ja eelduse kaudu (laps, kes näeb ja saab surnutega rääkida, peab peatama iidse needuse oma linna lõhkumast), kuid selle ülevus ei tulene hirmutamisest. Selle asemel näitab see Laika stop-motion meistriteos oma geniaalsust puhta emotsiooni ja isoleerituse tunnete ärakasutamise kaudu, mis tekivad tõrjutuna - millest paljud tõelised sinise õuduse fännid on ilmselt väga teadlikud. See on tähelepanuväärne animafilmide tükk, mis on kindlasti ka ühe noore sajandi parim žanripealkiri.

Must Luik

# 6. Must luik (2010)

Darren Aronofsky ei pruugi olla esimene nimi, mida mõtlete mõeldes 'õudusrežissööridele', kuid kui arvestate õudustega, mida ta teile oma tööga tekitab, saate selle täiesti. See kehtib mõlema 1998. aasta kohta Pija 2000. aastad Reekviem unistusele, kuid 21. sajandi vestluses on see kõik . Film on komistav ja ahastav ettevõtmine armukadedusest inspireeritud hullumeelsusesse, järgides Nina Sayersit (Natalie Portman), kui ta klammerdub oma balletifirma „Luikede järve“ lavastuses peamise rolli juurde ja läheb selle käigus täiesti hulluks. See on selline film, mis sunnib aeg-ajalt hingama ja Portmani võidetud Oscar on üks viimase aja mälestuste väärilisemaid.

Kao välja

# 5. Välju (2017)

Isegi mitu kuud pärast selle ilmumist on endiselt raske täielikult uskuda Jordan Peele'i tegelikku lugu . Enne filmi tegemist kinnitas Peele end täielikult ühe kõige naljakama koomilise häälena, kes praegu tööstuses töötab ... kuid siis paljastas ta kogu maailmale, et tema tõeline eesmärk number üks on õudusfilmide juhtimine. See viis tema debüüdi režissöörina ja see, mida ta tegi, pole midagi muud kui uimastamist. Kao väljaon tähelepanuväärne kommentaar võistlusele Ameerikas ja selle elementide segamisele Arvake ära, kes õhtusöögile tulevadkohtub Stepfordi naisedsee teeb vapustava kommentaari eelarvamuste ja kultuurilise omastamise kohta. Daniel Kaluuya ja Allison Williams on mõlemad peaosades uskumatud ja kui vähegi õnne, on see esimene paljudest Peele režissööride jõupingutustest, mis lõpuks sellesse nimekirja jõuab.

Stoker

# 4. Stoker (2013)

Imeline peegeldus peategelase intensiivselt täiustatud meeltest, Chan-wook Parki meeltest on üks kõige täpsemalt kokku pandud ja ilusamaid filme, mida kogete - õudusžanris või väljaspool seda. Wentworth Milleri originaalse stsenaariumi põhjal räägib see loo teismelisest tüdrukust nimega India (Mia Wasikowska), kes näeb, kuidas tema maailm hakkab muutuma pärast isa surma (Dermot Mulroney) ja salapärase onu Charlie (Matthew) saabumist. Goode). Kui India töötab selle kummalise sugulase kohta lisateabe saamiseks, hakkab ta mitte ainult pimedat peresaladust lahti harutama, vaid paljastab ka uusi osi endast, mis on kogu tema elu uinunud. See on hämmastav ja uhke teos, mis suudab olla samaaegselt nii elegantne kui ka jõhker, sisaldades hämmastavaid etendusi ja hetki, mis jäävad teiega kaua aega pärast seda, kui lõputiitrid on veerenud.

Shaun surnutest

# 3. Shaun surnutest (2004)

Sarnaselt Quentin Tarantinole on ka Edgar Wright popkultuuri filmitegija. Tal pole mitte ainult tohutuid ja sügavaid kinematograafilisi teadmisi, vaid see väljendab neid ka oma töö kaudu - kasutades kõiki oma jooni žanriks armukirjana, millele on lisatud tema ainulaadne tundlikkus. Ta on tänaseks teinud hiilgavaid pealkirju, kuid väidetavalt pole ühtegi paremat kui tema ood zombie-õudusele, . Jah, film asetab ennekõike komöödia ning Simon Peggi Shauni ja Nick Frosti Edi sõprussuhe on läbi aegade; kuid peate ka armastama selle selget kiindumust George A. Romero kultuurilise panuse vastu, muutes kõndivad surnud mitte ainult kohutavaks, vaid ka kaasaegse ühiskonna peegelduseks ('apaatia' on seekord suur sihtmärk). Tänu Wrighti ettekujutuse õndsale ja hoolikale kasutamisele on see ka lõputult uuesti vaadatav, iga vaatamise käigus ilmub midagi uut, mida te pole kunagi varem märganud.

Babadook

# kaks. Babadook (2014)

on film, mis tuli täiesti tühjast kohast. Kirjanik / režissöör Jennifer Kent polnud varem ühtegi mängu kirjutanud ega lavastanud; ja vaatamata sellele, et tema CV-l on mõned tähelepanuväärsed tiitlid, ei olnud staar Essie Davis vaevalt kodune nimi. Üks hämmastav teos võib siiski jätta üsna suure mulje ja reaalsus on see, et nende koostöö pole mitte ainult üks 21. sajandi õõvastavamaid filme, vaid üks kõigi aegade kõige õudsemaid filme. Ema ja poja suhe Davise ja noore näitleja Noah Wisemani vahel on piisavalt psühholoogiline piinamine (heas mõttes), kuid siis tutvustatakse loos tituleeritud koletist ja kogu sellest asjast saab lihtsalt elav õudusunenägu, mis jätab teid loote asendisse vaatama. See on uskumatult õõvastav kinokogemus ja oleks # 1, kui mitte üht teist pealkirja ...

Majake metsas

# 1. Metsamaja (2012)

Võib-olla on natuke kummaline, kui õudusžanri dekonstrueeriv film on õudusfilmide nimekirjas number üks pealkiri, aga mida me saame öelda? Kategooria raames Drew Goddardi oma on parim film, mida oleme seni 21. sajandil näinud. Selle vabastamine on aastaid ja aastaid MGM-i pankroti tõttu märkimisväärselt edasi lükatud, välimuselt sarnanev film näeb välja nagu teie tüüpiline ülesehitus (rühm ülikoolilapsi terroriseerib üleloomulike jõudude poolt metsas puhkades), kuid seal on lihtsalt nii palju rohkem kui see. Goddardi ja Joss Whedoni koostöös kirjutatud stsenaarium on lõputult tark ja metaanalüüs selle kohta, mis meid sellise jutuvestmise juurde tõmbab, ja teeb hiilgavat tööd, võttes iga tähelepanuväärse tropi ja keerates selle kõrva. Lisage täiesti ootamatu, kuid samas geniaalne pööre, mille film võtab võrrandisse, ja teil on pealkiri, mille me pidime lihtsalt pesa number üks andma.

Mis on teie 21. sajandi lemmik õudusfilm siiani?
  • Võltsimine
  • Sõrmus
  • See järgneb
  • Armastatud
  • Laskumine
  • Head ööd emme
  • Nõid
  • 28 päeva hiljem ...
  • Mulhollandi sõita
  • Lükka
  • IT
  • Muu (vastus kommentaarides!)
  • Lohista mind põrgusse
  • Lase sisse õige
  • ParaNorman
  • Must Luik
  • Kao välja
  • Stoker
  • Shaun surnutest
  • Babadook
  • Majake metsas
  • Võõrustaja
Hääletama